lunes, 12 de enero de 2015

MACHISMO EN EL DISEÑO



El machismo es una actitud de prepotencia de los varones respecto a las mujeres. Engloba promover la negación de la mujer. Lleva latente desde los años 70,
En don Juan Tenorio existe la imagen machista mediante el desdén o maltrato de las mujeres.
El machismo ha estado asociado a la diferenciación de tareas entre hombres y mujeres, y a la subordinación de las mujeres en muchas sociedades. En la mayor parte los hombres han tenido mayor poder y estatus que las mujeres.
También es machismo el uso de cualquier tipo de violencia de género para mantener un control jerárquico sobre ellas. Es considerado como una forma de coacción no física, sino también psicológica. La violencia es una reacción por continuar manteniendo la dominación masculina cada vez más fragmentada y en crisis.
El machismo es un conjunto de actitudes presentes no sólo en el comportamiento y pensamiento de los propios varones, sino también entre las mujeres.

Sadomasoquismo

Sadomasoquismo es un acrónimo de los términos sadismo y masoquismo, en el cual una persona obtiene placer al ser dominado o maltratado durante el acto sexual.
-Sadismo: El término sadismo viene del Marqués de Sade. El sadismo la obtención de placer al realizar actos de crueldad o dominio. Este disfrute puede ser de naturaleza sexual y consensuada. Muchas sociedades han llegado a transformar algunos de estos actos de crueldad en festejos colectivos, como es el caso del circo romano o la tortura y ejecución públicas de los condenados.
-Masoquismo: El masoquismo es la obtención de placer al ser víctima de actos de crueldad o dominio. En el periodo pre moderno, el masoquismo quedó tapado por el hecho de que el comportamiento óptimo de todo súbdito es igual al de un esclavo masoquista.
En España, antes de la Guerra Civil, el sadomasoquismo también generó algunos ecos literarios, aunque no con la misma intensidad que en otros países europeos.

Allen Jones

Allen Jones nacido en Southampton el 1 de septiembre de 1937 es un artista pop británico, conocido sobre todo por sus esculturas de sexualidad exacerbada pero también cultiva las artes visuales. Estudió en el Colegio de Arte de Hornsey y se le asocia a los orígenes del Arte Pop.
-Exposición de esculturas eróticas: conjunto Chair, Table y Hat Stand (1969), cada una de los cuales transforma a una mujer en una pieza de mobiliario. Se convirtió en el más odiado entre las feministas por la creación de mujeres objeto con elementos fetichistas y de sadomasoquismo.
Las esculturas aparecen en la película La Naranja Mecánica de Stanley Kubrick que aparecen en el Milk Bar.
Gran parte de su obra nace de la imaginería del fetichismo de goma y BDSM.

viernes, 2 de enero de 2015

JOHN COCKER



El martes 23 de diciembre viendo los informativos me entere que fallecía John Cocker que me sonaba de haberlo estudiado en clase, ya que nuestro profesor de cultura del diseño, Juan Diez del Corral nos puso una película del festival de Woodstock donde este aparecía.
 JOHN COCKER
Más conocido como Joe Cocker,  fue un músico britanico de rock y blues. Era conocido por realizar versiones de canciones populares, en particular de los Beatles

-CARRERA

Joe Cocker inició su carrera musical en Inglaterra, participando en algunas pequeñas bandas desde que tenía 15 años. Su 1 sencillo, llamado I’ll cry instead, fue el primero en contener varias versiones de los Beatles.

Después de éxitos menores en Gran Bretaña, tuvo su mayor éxito con una versión innovadora de <With a little help from my friends>, otra versión de los Beatles del album Stg.Pepper´s Lonely Hearts Club Band

VIDEO:https://www.youtube.com/watch?v=bRzKUVjHkGk

En 1969, a los 25 años, participó en el Festival de Woodstock. En 1970, su versión del famoso tema <The letter> de The Box Tops,  se convirtió en su 1ª canción situada entre las 10 mejores en Estados Unidos.
A principios de los 70 tuvo problemas por adicción a las drogas, incluido el alcohol, pero logró recuperarse y regresó a los escenarios en los años 80 y 90.
Cocker participó en la apertura de Woodstock´94 como uno de los pocos que habían tocado en el festival original de 1969, siendo muy bien recibido por el público.
-MUERTE
Falleció el 22 de diciembre de 2014 en su casa del pueblo de Crawford (en el estado de Colorado) como consecuencia de un cancer de pulmon, a los 70 años de edad

 FESTIVAL DE WOODSTOCK (1969) “(3 Days of Peace & Music)”
El festival de música y arte de Woodstock es uno de los festivales de rock y  congregación Hippie de las más famosos e importantes de la historia. Tuvo lugar en una granja de Bethel. Nueva York. los dias 15, 16, 17 y la madrugada del 18 de Agosto de 1969

-HISTORIA

Woodstock congregó a 400.500 espectadores.  La organización esperaba 60.000. La entrada costaba 18 dólares para los 3 días.
Woodstock se convirtió en el icono de una generación de estadounidenses hastiada de las guerras y que pregonaba la paz y el amor como forma de vida y mostraban su rechazo al sistema.
Los "hippies" estaban en contra de la guerra de Vietnam, por lo que Jimi Hendrix tocó el himno estadounidense sólo con una guitarra electrica como signo de protesta a los comportamientos bélicos del gobierno.
Aunque inicialmente el concierto se organizó pensando que conllevaría pérdidas para la organización, el éxito del documental sobre el evento hizo que finalmente resultara un acto rentable.
Ocurrieron tres muertes en el festival de Woodstock. Se realizó el famoso documental Woodstock(Woodstock. 3 Days of Peace & Music) ganó el Premio Oscar al mejor documental.

-HOMENAJES

Se celebrarían otros festivales de Woodstock: 1979, 1989, 1994, 1999 más un recordatorio en 2009

martes, 23 de diciembre de 2014

Los chicos del coro



El domingo 21 de diciembre estuve viendo esta película por la tarde en Telecinco aunque ya la había visto otras veces y se me ocurrio hacer un blog dedicado a esto por que trata temas de una época muy convulsa .

Los chicos del coro es una película francesa del 2004 que trata los géneros de drama y musical dirigida por Christophe Barratier; está basada en otra película de 1945: La jaula de los ruiseñores.

-RESUMEN
   La película comienza con un hombre dirigiendo una orquesta que previamente había sabido que su madre había fallecido. regresa a casa para el funeral. un viejo amigo llamado Pépinot llega a su puerta con un diario lo leen juntos, y así comienzan a recordar: En Francia, en 1949, Mathieu, llega a las puertas de El fondo del estanque, un internado para niños "difíciles". En la puerta ve a un niño pequeño, Pépinot, que está a la espera del sábado, que es cuando se supone que sus padres vienen a por él. Los padres de Pépinot murieron en la 2ª Guerra Mundial, pero Pépinot no lo acepta. En su 1ª semana, Mathieu descubre que los chicos son castigados sin piedad por el director .Mathieu intenta utilizar el humor y la amabilidad para ganárselos. Cuando una trampa lastima al anciano cuidador de la escuela,
    Una noche, al descubrir a los chicos cantando canciones groseras sobre él a sus espaldas, tiene una idea: les enseñará a cantar y formará un coro. Un niño, se niega a cantar. Pero un día lo sorprende cantando y le otorga partes solistas y le promete no acusarlo ante el director con la condición de que se comporte como es debido.
un alumno "perverso" y cruel llega a la escuela y comienza a causar problemas. Después de robar un reloj, es encerrado durante 15 días como castigo. El coro mejora considerablemente con Morhange como solista principal, un dia el dinero de la escuela desaparece. El niño cruel intenta estrangular al director por castigarlo, y esté lo entrega a la policía a pesar de no estar seguro de que él fue quien robara el dinero. El director  prohíbe que el grupo vuelva a cantar, pero el coro sigue practicando por las noches. Pronto se descubre que otro niño había robado el dinero.
    Mathieu quiere ayudar a Morhange a ganar una beca para estudiar en el Conservatorio Superior de Música de Lyon. la condesa organiza una actuación del coro y otros invitados, y Morhange encanta al público con su solo. Mientras Mathieu toma a los niños y los llevan al bosque para disfrutar del sol. Mientras están fuera, el niño expulsado prende fuego a la escuela con un cigarrillo. Mathieu es despedido por romper las reglas, a pesar de que salvó la vida de los chicos
los chicos se encierran en su habitación, cantan y le escriben mensajes en aviones de papel que tiran por la ventana. Mathieu abandona el lugar.
     Morhange ganó su beca para el conservatorio, y el director  fue despedido por su disciplina brutal. Mathieu continuó dando clases de música en silencio durante el resto de su vida. En la escena final, Mathieu está esperando su autobús después de ser despedido. Al subir al autobús mira hacia atrás y ve a Pépinot corriendo tras él se detiene el autobús y se marcha con Mathieu y Pépinot. Mathieu culmina la narración diciendo que Pépinot consiguió cumplir su sueño: irse un sábado.
-EL DIRECTOR; CHRISTOPHE BARRATIER
Nació en Francia en 1966, guitarrista de formación clásica en 1991 empezó a trabajar para Jacques Perrin en su sociedad Galatée Films. En el año 2001 dirigió su primera película, un cortometraje basada en la novela de Maupassant Les Tombales, seleccionada para el Festival de Clermont-Ferrand.
La jaula de los ruiseñores que vio en la televisión cuando era niño, le inspiró Los chicos del coro coescrita con Philippe Lopes-Curval, que es su primer largometraje.
Para la película se basó en su propia infancia y en su formación musical. De hecho, la historia toma elementos autobiográficos, pues el director sufrió el divorcio de sus padres, y fue enviado a un internado. Los chicos del coro fue nominada para los Oscar de ese año, y recibió infinidad de premios. Una de las canciones, «Vois sur ton chemin», estuvo también nominada al Oscar.
 -LOS CORRECIONALES EN FRANCIA EN 1949
Después de la guerra se constituyeron los famosos centros de reinserción llamados comúnmente correccionales. En esa misma época se creó en Francia la Protección Judicial de la Juventud, que confirió a los niños de un estatuto jurídico distinto del de los adultos. Eran los comienzos de una especie de psiquiatría infantil oficial, con todos los errores que eso lleva consigo. El final de los años cuarenta es una época traumatizada: se acababa de salir de la guerra y, como en todos los períodos de crisis, los padres tenían otras prioridades que la educación de los hijos. 
-LOS CHICOS DEL CORO - LA NUIT
-LOS CHICOS DEL CORO -  VOIS SUR TON CHEMIN